Φ hill Sessions

10 μοναδικές συναυλίες

Θέατρο Δόρα Στράτου - Λόφος Φιλοπάππου (λόφος των Μουσών)

Ένα νέο φεστιβάλ γεννιέται στην καρδιά της Αθήνας!

Φ από το Φιλοπάππου, Φ όπως το Φως, η Φιλία, η Φύση, η Φαντασία. Φ ως το σύμβολο της Χρυσής Τομής στην Τέχνη και στα Μαθηματικά. Λέξεις και έννοιες που μας εμπνέουν και αποτελούν κομμάτι της ψυχής των Φ hill Sessions, διατρέχοντας όλο τον σχεδιασμό του.

Μέσα στον ιστορικό, κατάφυτο λόφο του Φιλοπάππου, σε ένα από τα πιο ιδιαίτερα και καλαίσθητα θέατρα της πόλης, το «Δόρα Στράτου», το Φ hill Sessions δημιουργεί 10 μοναδικές βραδιές με Έλληνες και ξένους καλλιτέχνες, εμπνευσμένες από την ενέργεια, τη φυσική ομορφιά της τοποθεσίας και την μυσταγωγική αίσθηση του αρχαίου τοπίου και της πολιτιστικής του κληρονομιάς.

Το Φ hill Sessions παρουσιάζει:

18 Ιουνίου | Χειμερινοί Κολυμβητές

30 Ιουνίου | Stavros Lantsias Quartet - My Ennio Morricone

9 Ιουλίου | Tigran Hamasyan - The Bird Of A Thousand Voices (concert version)

22 Ιουλίου | Fantastic Negrito

28 Ιουλίου | Light In Babylon

6 Αυγούστου | Xylouris White

15 Σεπτεμβρίου | Μάρθα Φριντζήλα the Kubara Project

16 Σεπτεμβρίου | Στέφανος Θωμόπουλος, Γιάννης Αγγελάκας, Nίκος Γιούσεφ

17 Σεπτεμβρίου | Dhafer Youssef

28 Σεπτεμβρίου | Λένα Πλάτωνος

Περισσότερες πληροφορίες για κάθε συναυλία & Προπώληση Εισιτηρίων:

https://www.more.com/gr-el/tickets/music/festival/f-hill-sessions-lofos-filopappou

Θέατρο Δόρα Στράτου

Το θέατρο Δόρα Στράτου βρίσκεται απέναντι από την Ακρόπολη, στην πίσω πλευρά του Λόφου Φιλοπάππου.
Κατασκευάστηκε το 1963 ειδικά για το μουσικοχορευτικό συγκρότημα “Δόρα Στράτου”, με μόνιμο σκηνικό του Σπύρου Βασιλείου.

Πρόσβαση: https://www.grdance.org/access/

Φ hill Sessions: Facebook | Instagram

Παραγωγή – Επικοινωνία: Goodheart Productions

ΦHill Sessions – Artists Mini Bios

ΧΕΙΜΕΡΙΝΟΙ ΚΟΛΥΜΒΗΤΕΣ | 18 Ιουνίου
Οι Χειμερινοί Κολυμβητές είναι το μακροβιότερο ελληνικό μουσικό σχήμα, καθώς διανύουν την πέμπτη δεκαετία της δράσης τους, ξεκινώντας τις συναυλίες τους το 1979 και τη δισκογραφία τους το 1981. Βέβαια, ο κεντρικός τους πυρήνας είχε ξεκινήσει το 1965. Εκπρόσωποι της Σχολής της Θεσσαλονίκης που άλλαξε για πάντα το μουσικό τοπίο της χώρας, πέρασαν κι εκείνοι από το στούντιο Αγροτικόν του Νίκου Παπάζογλου, μαζί με τον Μανώλη Ρασούλη, τον Νίκο Ξυδάκη και τις Τρύπες, σε εποχές που τα Θεσσαλονικιώτικα τοπωνύμια όπως η Αρζεντίνα, η Αρετσού και ο Βαρδάρης ήταν στα χείλη όλων μας. Γνωστοί για τις live εμφανίσεις τους και τους οπαδούς τους, οι Χειμερινοί Κολυμβητές δίνουν μία διαφορετική, sui generis συναυλία, που μένει αξέχαστη σε όσους την έχουν παρακολουθήσει έστω και μία φορά.

ΣΤΑΥΡΟΣ ΛΑΝΤΣΙΑΣ | 30 Ιουνίου
Ο καταξιωμένος Κύπριος πιανίστας και συνθέτης Σταύρος Λάντσιας ανοίγει ένα παράθυρο στο μουσικό σύμπαν του αγαπημένου του συνθέτη Ennio Morricone και παρουσιάζει τις αξέχαστες μελωδίες του που έχουν «ντύσει» εμβληματικές ταινίες όπως Cinema Paradiso, Once Upon a Time in the West και πολλές άλλες, μέσα από ευρηματικές ενορχηστρώσεις και εμπνευσμένες εκτελέσεις από χαρισματικούς σολίστες. Ένα πρώτο δείγμα της δουλειάς του Σταύρου Λάντσια πάνω στη μουσική του Ennio Morricone παρουσιάστηκε στο Μέγαρο Μουσικής την 1η Οκτωβρίου 2022, στην πρεμιέρα της προβολής του ντοκιμαντέρ για τη ζωή του μεγάλου συνθέτη που σκηνοθέτησε ο Giusepe Tornatore. Ακολούθησαν sold out συναυλίες στο Μουσείο Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή, στο Φιλολογικό Σύλλογο "Παρνασσός", στο Radio City Θεσσαλονίκης, στα Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας και Λεμεσού στη Κύπρο και στο Half Note Jazz Club στην Αθήνα. Το καλοκαίρι του 2023, με την άδεια της οικογένειας του συνθέτη, ολοκληρώθηκε η ηχογράφηση του δίσκου Stavros Lantsias Quartet "My Ennio Morricone".
https://www.stavroslantsias.gr/

TIGRAN HAMASYAN | 9 Ιουλίου
Ο Tigran Hamasyan θεωρείται ένας από τους πιο αξιοσημείωτους και ξεχωριστούς πιανίστες/συνθέτες της γενιάς του, συνδυάζοντας την τζαζ με το ροκ. Ως βιρτουόζος του πιάνου με μοναδική αίσθηση του ρυθμού, ο Hamasyan συγχωνεύει αβίαστα την ισχυρή τζαζ αυτοσχεδιαστική δεξιοτεχνία και το προοδευτικό ροκ με τη βαθιά παραδοσιακή μουσική της Αρμενίας, της πατρίδας του. Τον Αύγουστο του 2024, κυκλοφόρησε το νέο του conceptual album, "The Bird of a Thousand Voices" λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές. Η διαδραστική μουσικοθεατρική παράσταση "The Bird of a Thousand Voices", έκανε πρεμιέρα στο Holland Festival τον Ιούνιο του 2024 και φέτος θα ταξιδέψει και στην Ελλάδα στη συναυλιακή του εκδοχή.
https://www.tigranhamasyan.com

FANTASTIC NEGRITO | 22 Ιουλίου
Η ιστορία του Fantastic Negrito είναι ένα αληθινό παράδειγμα ανθεκτικότητας και της μεταμορφωτικής δύναμης της μουσικής. Η ζωή του έχει ειπωθεί πολλές φορές – η ανατροφή του σε ένα αυστηρό μουσουλμανικό περιβάλλον, το αποτυχημένο συμβόλαιο με μεγάλη δισκογραφική, το σχεδόν μοιραίο αυτοκινητιστικό ατύχημα που άφησε μόνιμα τραυματισμένο το χέρι του στην κιθάρα – καθώς και η εντυπωσιακή του επιστροφή το 2015, όταν κέρδισε τον πρώτο διαγωνισμό NPR Tiny Desk Contest.
Έκτοτε, έχει κερδίσει τρία βραβεία GRAMMY® στην κατηγορία "Best Contemporary Blues Album" και έχει μοιραστεί τη σκηνή με καλλιτέχνες όπως οι Sturgill Simpson, Chris Cornell και Bruce Springsteen. Στο στούντιο έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως ο Sting, E-40 και οι Tank and The Bangas, ενώ έχει περιοδεύσει σε όλο τον κόσμο και έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ όπως τα Lollapalooza, Glastonbury, Newport Folk και WOMAD. Παράλληλα, ίδρυσε την Revolution Plantation, μια αστική φάρμα αφιερωμένη στην εκπαίδευση και ενδυνάμωση των νέων.
https://www.fantasticnegrito.com

LIGHT IN BABYLON | 28 Ιουλίου
Το fRoots Magazine εκθείασε τους Light in Babylon, περιγράφοντάς τους ως «Ένα αφιέρωμα στις κοσμοπολίτικες παραδόσεις τόσο της Κωνσταντινούπολης όσο και της σεφαραδίτικης εβραϊκής κοινότητας, καθώς και ένα ακόμα παράδειγμα της εξαιρετικής μουσικής που αναδύεται αυτή τη στιγμή από την Ανατολική Μεσόγειο».
Οι Light in Babylon δημιουργούν μοναδική, πολυπολιτισμική μουσική, γεμάτη μεσογειακές επιρροές που φημίζονται για τις ενθουσιώδεις live εμφανίσεις τους. Προερχόμενοι από την Κωνσταντινούπολη, συνδυάζουν αρμονικά διάφορες εθνικές και πολιτισμικές καταβολές. Με επικεφαλής τη χαρισματική Ιρανοϊσραηλινή τραγουδίστρια και στιχουργό Michal Elia Kamal, και με τη συμμετοχή Τούρκων και Γάλλων μουσικών, το συγκρότημα αντιπροσωπεύει μια νέα, συναρπαστική φωνή που αναδύεται από τη μουσική σκηνή της Κωνσταντινούπολης.
https://www.lightinbabylon.com/

XYLOURIS WHITE | 6 Αυγούστου
Οι Xylouris White είναι ο Γιώργος (Ξυλούρης) που παίζει λαούτο και ο Jim (White) που παίζει ντραμς. Συναντήθηκαν για πρώτη φορά στη Μελβούρνη, προέρχονται από διαφορετικά μουσικά υπόβαθρα, αλλά έχουν πολλά κοινά, κάτι που είναι εμφανές όταν παίζουν μαζί, είτε ζωντανά είτε στο στούντιο. Ο Γιώργος προέρχεται από μια ζωντανή μουσική παράδοση, ενώ ο Jim, που ζει τώρα στη Νέα Υόρκη, παίζει με το δικό του αναγνωρίσιμο στυλ εδώ και δεκαετίες, με συγκροτήματα όπως οι Venom P. Stinger, Dirty Three, The Double, Springtime, Bill Callahan και Marisa Anderson, ανάμεσα σε άλλα. Δουλεύουν στενά με τον Guy Picciotto των Fugazi, ο οποίος είναι ο παραγωγός όλων των άλμπουμ τους: Goats, Black Peak, Mother, The Sisypheans και The Forest In Me.
https://www.xylouriswhite.com/

ΜΑΡΘΑ ΦΡΙΝΤΖΗΛΑ the KUBARA PROJECT | 15 Σεπτεμβρίου
Το Kubara project, αφού δοκιμάστηκε είκοσι χρόνια σε συναυλίες και περιοδείες στην Ελλάδα και το εξωτερικό, παρουσιάζεται στο κοινό με τον αυθορμητισμό και τη ζεστασιά που χαρακτήρισαν και την πρώτη τους εμφάνιση, με μία ερμηνεύτρια στην καλύτερή της στιγμή και δεξιοτέχνες μουσικούς που δένουν ακόμη περισσότερο μέσα από τους κυριολεκτικούς προσωπικούς δεσμούς τους: Προσωπικές ιστορίες μπερδεύονται με παγκόσμια βιώματα για την αγάπη, τη φιλία τη μοναξιά, τον έρωτα, τη σχέση με τους άλλους, την επίθεση στη φύση. Στo soundtrack της μουσικής παράστασης της Μάρθας Φριντζήλα και των Kubara Project ακούγονται τραγούδια των σπουδαιότερων Ελλήνων και ξένων συνθετών των δύο τελευταίων αιώνων, καθώς και παραδοσιακά τραγούδια της Ελλάδας και του κόσμου.
https://www.facebook.com/Martha.Frintzila/

ΣΤΕΦΑΝΟΣ ΘΩΜΟΠΟΥΛΟΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ, ΝΙΚΟΣ ΓΙΟΥΣΕΦ | 16 Σεπτεμβρίου
Ο διεθνούς φήμης πιανίστας Στέφανος Θωμόπουλος, ο Γιάννης Αγγελάκας και ο Νίκος Γιούσεφ θα παρουσιάσουν την «Κουκουβάγια» καθώς και άλλα έργα σύγχρονων και κλασικών συνθετών με τη δική τους ιδιαίτερη προσέγγιση. Το έργο «Κουκουβάγια» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά περασμένο Αύγουστο στο πλαίσιο του Kournos Music Festival της Λήμνου. Ο Στέφανος Θωμόπουλος συνεργάστηκε με τον Γιάννη Αγγελάκα, ο οποίος ανέλαβε την αφήγηση, τον μουσικό σχεδιασμό και την επιμέλεια κειμένου και τον πρωτοπόρο σολίστ του μουσικού πριονιού Νίκο Γιούσεφ.
https://www.stephanos-thomopoulos.com/
https://www.facebook.com/giannisaggelakasofficial
https://ngioussef.wixsite.com/nikosgiousef/aboutgr

DHAFER YOUSSEF | 17 Σεπτεμβρίου
O Dhafer Youssef, o διεθνούς φήμης Τυνήσιος δεξιοτέχνης στο ούτι, τραγουδιστής και συνθέτης, θεωρείται ένας από τους ηγέτες του σύγχρονου μουσικού κινήματος που συνδυάζει την Ανατολίτικη και τη Δυτική μουσική. Στις αρχές της δεκαετίας του ‘90 μετακόμισε στη Βιέννη όπου ξεκίνησε την καριέρα του ως τζαζ & έθνικ μουσικός καταφέρνοντας να απελευθερώσει το ούτι από τον παραδοσιακό του ρόλο και να πειραματιστεί με πολλά άλλα μουσικά είδη.
Από την πρώτη δισκογραφική του δουλειά ”Malak” (1999) ως το ”Streets Of Minarets” που κυκλοφόρησε το 2023, ο Dhafer Youssef έχει κυκλοφορήσει εννέα προσωπικά άλμπουμ, έχει συνεργαστεί με πολλούς σημαντικούς μουσικούς από όλο τον κόσμο, τόσο για τα δικά του project όσο και άλλων καλλιτεχνών. Επιπλέον, έχει συνθέσει μουσική για ταινίες όπως οι The Amazing Spider-Man, Gods and Kings, κ.α.
https://dhaferyoussef.com/

ΛΕΝΑ ΠΛΑΤΩΝΟΣ | 28 Σεπτεμβρίου
Η Λένα Πλάτωνος παρουσιάζει τραγούδια από τη μακρόχρονη καλλιτεχνική πορεία της, με τη συνοδεία των δύο αγαπημένων της ερμηνευτών, Σαβίνας Γιαννάτου & Γιάννη Παλαμίδα, και του επί χρόνια στενού συνεργάτη της, Stergios T.. Τραγούδια μέσα από τους αγαπημένους δίσκους Σαμποτάζ, Καρυωτάκης: 13 τραγούδια, Γκάλοπ, Λεπιδόπτερα, Μάσκες Ήλιου, Το Σπάσιμο των Πάγων και Καβάφης: 13 τραγούδια και άλλες εκπλήξεις. Το πρώτο άλμπουμ της Λένας Πλάτωνος, «Σαμποτάζ», κυκλοφόρησε το 1981 και σηματοδότησε τον ηλεκτρονικό ήχο στην Ελλάδα. Από τότε κυκλοφόρησε και συμμετείχε σε περισσότερα από 15 άλμπουμ, κυρίως ηλεκτρονικής μουσικής αλλά με τις κλασικές της επιρροές πάντα εμφανείς. Η συνεισφορά της στην ελληνική ηλεκτρονική μουσική σκηνή είναι εμβληματική, με δίσκους που δημιουργήθηκαν από αναλογικά ηλεκτρονικά μουσικά όργανα αλλά στην πορεία και ψηφιακά.